لیلی رشیدی رئوف

آثار لیلی رشیدی رئوف از نظر موضوعی همواره متمرکز بر انسان، و به طور خاص زنان است. به نظر می‌رسد این تمرکز ویژه بر جنسیت زن نه به شکلی شعاری، بلکه برگرفته از تجربه‌ی زیسته‌ی هنرمند و با الهام از دغدغه‌های درونی او به عنوان یک زن در جامعه است.

لیلی رشیدی رئوف (متولد ۱۳۶۵) نقاش معاصر، به همان میزان که به بازنمایی واقع‌گرایانه و پرداخت دقیق جزییات در آثارش وفادار است، از درونیات و تجربه زیسته‌ی خود سرچشمه گرفته و از این طریق روایتی آرام از حالات روحی زنان را به‌نمایش می‌گذارد.

این هنرمند در تهران متولد شد و دیپلم نقاشی خود را از هنرستان مدرس گرفت. او کارشناسی نقاشی را نیز در دانشگاه شاهد ادامه داد و در سال ۱۳۸۹ فارغ‌التحصیل شد. در دوران دانشجویی برنده‌ی جایزه‌ی هنرمند منتخب از جشنواره‌های هنر دامونفر، جشنواره‌ی جوانان هنرمند و جشنواره‌ی هنرمندان جوان ایرانی در لندن شد. در سال ۱۳۸۷ اولین نمایش انفرادی آثار لیلی رشیدی رئوف در گالری آبتین تهران برگزار شد و کمی بعد آثار او برای نخستین بار به آرت‌فر کانتمپورری پاریس حضور یافت.$$quote$$

نقاشی‌های لیلی رشیدی رئوف تاکنون در نمایش‌های گروهی متعددی در نقاط مختلف دنیا به‌نمایش درآمده که از شاخص‌ترین آن‌ها در سال‌های گذشته می‌توان به نمایش «چند روایت معتبر» در گالری آران، نمایش «ترندها و رویکردهای هنر معاصر ایران» در گالری ملت تهران، نمایش «برخوردهای آلمانی-ایرانی در هنر» در سالن هاله‌ی مونیخ و نمایش «جهانی گسترده از احساسات» در مرکز فرهنگی ایران و پاریس اشاره کرد. هم‌چنین نمایش دو نفره‌ی آثار لیلی رشیدی به همراه مرتضی پورحسینی در سال ۱۳۸۸ در گالری راه ابریشم تهران برگزار شد.

از شاخص‌ترین مجموعه آثار این هنرمند می‌توان به «دوران کودکی»، «پرده‌ها»، مجموعه‌های «اسکوپ بسته» و «ناپایدار» که طی نمایش‌هایی با همین عنوان در گالری طراحان آزاد تهران ارائه شد، و مجموعه‌ی «مستور» که در سال ۱۳۹۹ در نمایش انفرادی لیلی رشیدی رئوف در گالری اعتماد تهران به‌نمایش درآمد اشاره کرد.

بازنمایی دقیق پارچه و لباس هم در ترکیب با فیگور انسان و هم به‌عنوان موضوعی مستقل در آثار این هنرمند همواره مورد توجه بوده به شکلی که در مقطعی از آثار رشیدی در مجموعه‌ی «اسکوپ بسته» از پارچه و تور برای نمایش کیفیت‌های بصری تازه استفاده شده است. در این آثار پالت رنگی محدودتری نسبت به گذشته در آثار دیده می‌شود و هنرمند از خودکار به عنوان متریالی جدید استفاده کرده است. هم‌چنین از منظر محتوا تمرکز روی دست‌ها به‌عنوان موضوع اصلی آثار در این مجموعه قابل توجه است.

آثار لیلی رشیدی رئوف از نظر موضوعی همواره متمرکز بر انسان، و به‌طور خاص زنان است. به نظر می‌رسد این تمرکز ویژه بر جنسیت زن نه به شکلی شعاری، بلکه برگرفته از تجربه‌ی زیسته هنرمند و با الهام از دغدغه‌های درونی او به‌عنوان یک زن در جامعه است. زنانگی در آثار لیلی رشیدی رئوف به‌عنوان یک مفهوم کلی به شکلی پیش رفته که اثری از او به عنوان طرح جلد کتاب «ناشناس یک زن است» انتخاب شده است.

تعدادی از آثار این هنرمند در سال ۱۳۹۶ در آرت‌فر آرت اسکوپس لبنان به‌نمایش درآمد. هم‌چنین نمایش‌های گروهی «فتوژنیک» در گالری سو، نمایش «روی کاغذ» گالری اعتماد و نمایش «تحویل» در وارطان گالری تهران در سال‌های اخیر میزبان آثار این هنرمند بوده‌اند.